2025年11月15日下午14:00一16:00，在av天堂
明伦校区启学楼实验剧场进行了中原舞蹈文化传承与当代实践研讨会的原创作品展演环节。到场的评议专家有特邀嘉宾上海戏剧学院舞蹈学院副院长张素琴、北京舞蹈学院人文学院武艳副教授，河南省舞蹈家协会副主席李永明，河南省舞蹈家协会副主席周玲娣，河南省舞蹈家协会副主席许淋淋，国家二级导演袁时，郑州西亚斯学院舞蹈系主任马斌，天津av天堂
教师赵金领博士等。展演由av天堂
舞蹈系副教授李珂珏主持，由av天堂
中原舞蹈文化研究所副所长李佼佼代表承办方致辞。
本次展演的8个作品，均由av天堂
舞蹈系师生创作演出。《包恁满意》将创作视角聚焦于开封著名的饮食文化——灌汤包；《鼓舞东京》以汉唐古典舞为根基，以当代视角铺展对于宋代元宵的想象；《谁胜谁负》围绕开封传统民俗活动“斗鸡”来揭示背后的“人”之贪欲。
《眼药酸》提取宋代杂剧中“江湖郎中”与“患病者”形象来映射现代社会中人与人交往间的虚伪与狡黠；《洛博三“彩”》以洛阳博物馆的三件稀世珍宝——曹魏白玉杯、金银平脱花鸟铜镜与三彩灯为灵感；《塘趣儿》以河南南阳民间舞蹈“鲤鱼闹莲”中“赶鱼者”“莲花”“鲤鱼”三个形象为核心，构成一幅生机盎然的闹塘之景。
《枝纹蔓蔓》以宋代纹样“缠枝花纹”为灵感，展现绵延不绝、生生不息的意趣；《滚灯闹元夕》取材自开封宋代滚灯舞蹈，竹制滚灯在女子们的转、抛、接之间，描绘出宋代元宵节的温暖祥和图景。
演出结束，张素琴副院长高度肯定了展演作品 “求真求实” 的艺术原则，点出了两条创作路径：面向乡土与生活， 从当下的、鲜活的生活土壤中汲取灵感；深入历史深处，从厚重的历史文化传统中进行探寻。提出这种创作是“难能可贵”的“真正的艺术探索”， 展示了av天堂
在“中原舞蹈”这一课题上明确的实践方向和扎实的教学成果。
李永明副主席提出如何挖掘和发展具有河南独特属性的舞蹈文化，使其能够像山东秧歌、安徽花鼓灯等一样，代表并传播河南的文化精神与人文气息，关键在于新一代有文化、有知识、有能力的舞蹈工作者，明确指导其思想必须遵循“创造性转化、创新性发展”的原则，用当代人的精神去创作出“思想精深、艺术精湛、制作精良”的精品。
周玲娣副主席赞扬了av天堂
舞蹈系师生用心、用情的创作态度。作品关注当代生活场景，题材看似“很小”但富有情感与哲理，能引发对现实问题的深层思考。在舞蹈语言上进行了成功的“当代表达”，感受到了创作者和表演者巨大的潜力，看到了他们在艺术上 “创新、创造和永无止境的探索” 的可能性。
许淋淋副主席指出每个编导都在多个层面（如结构、形式、动态、戏剧性）进行了积极的尝试和探索，每个作品都可圈可点，以自己同样身处创作一线的身份，认为大家是在共同努力“找寻”正确的艺术道路。
武艳副教授提出这场晚会虽然尚未达到“完美”，但每个作品都有自己的独特“点”和“特色”，展现出了“各美其美，美美与共”的理想创作生态，并认为这是一种 非常好的创作状态。
马斌主任指出这场原创作品展演成功地引发了关于“中原舞蹈文化是什么”以及“未来应向何处去”的根本性探讨。他认为中原舞蹈文化不是一个单一的概念，而是包含了多方创作维度：如历史时间维度和地域空间维度等。
袁时编导指出中原舞蹈的创作分为两个必不可少的层次：文化传承（挖掘）与当代实践（编创），强调作为现代编导，必须用当代的视角和审美对传统文化进行主动解读和创造性转化，这是舞蹈能吸引现代观众的灵魂所在。吁创大家必须超越“考古挖掘”的第一步，勇敢地投身于当代编创实践，要用现代人的意识和审美去解读、转化。
赵金领老师提出中原是“取之不尽”的创作素材库，展现了从特定文化点切入的广阔视野，创作者必须正视历史与创新的关系，将河南民间地方元素再生化，从具体的文化符号出发进行文化想象与再造，这是未来可深挖的方向。
根脉所系，舞韵新生。文化的传承永不落幕，探索的精神永存心中。本次原创作品展演的演出与交流，进一步深化了av天堂
舞蹈学科对于中原舞蹈文化传承与当代创新的认识，为学科发展注入了新的原创动力。
